INTERVIEWS X TEXTS

GARAGISME MAGAZINE – TUNING IS NOT A CRIME + INTERVIEW MATHIEU MERCIER – Car Problems : Chaine de Démontage – Garagisme MAGAZINE

Car Problems : Chaine de DémontageGaragisme MAGAZINE numero 3 INTERVIEW MATHIEU MERCIERCAR PROBLEMChaine de démontage automobileLa Collection Daimler, Les résidences BMW du musée Nicéphore Niépce et les Art Cars de Warhol, la chaise interactive R18 Audi Ultra de Clemens Weissharr et Reed Kram, le mobilier sellier de Mercedes, sont autant d’initiatives engagées par les marques automobiles outre-rhin autour de la création contemporaine. L’artiste Mathieu Mercier, jury aux Audi Awards lors de la dernière édition de la FIAC, pose les jalons d’un cadre de collaborations décomplexées entre le monde de l’art et ces nouveaux producteurs.RT : Jury aux Audi Awards, tu as été au cœur d’une grande opération de communication de cette marque autour de la création contemporaine.
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4 AANONYMES posent dans PHOTO POCHE « ANON » # 143 – Actes Sud

Anon. : photographies anonymes.
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FIGURE MAGAZINE – ( PIERRE-MARIE OUM SACK ou la vie philosophique d’un cordonnier enthousiaste )- INTERVIEW – by Romaric Tisserand

www.figure-magazine.fr (TENIR DEBOUT PAR SOI-MÊME) Texte de Romaric Tisserand Photographies de Anaïs Barelli TEXTE INTEGRAL ( english version below)  Pierre-Marie Oum Sack est un cordonnier bottier qui aime travailler le soulier et les hommes. Il exerce son talent depuis qu'il s'est découvert une patience et une vertu que seul l'amour des formes et des souliers sur-mesure invoquent. Né à Yaoundé au Cameroun en 1964, il s'installe ensuite à Paris faire ses études de philosophie à la Sorbonne et de sociologie à l'Université de Paris V et engage simultanément l'apprentissage de bottier orthopédique afin d'adoucir les souffrances du corps et de l'esprit. Il livre ici ses pensées sur le monde d'aujourd'hui, la notion de liberté et de l'urgence de penser avec de nouveaux outils. " Les gens ont acquis le savoir-avoir mais on perdu le savoir-vivre " me dit-il.
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MoMO #005 – OCCUPY = ART – CAPITAL ( ART IS JUST A PARADE ) – by Romaric Tisserand

NO VITRINE, NO MUSEUM, NO ARTIST, JUST A LOT OF PEOPLE L’exposition « OCCUPY = ART – CAPITAL (ART IS JUST A PARADE) » vous propose le 24 mars 2012 une exposition d’oeuvres vivantes qui défileront dans la rue, hors du musée qui les abrite, le temps d’une parade artistique. Parce que la culture contemporaine n’est plus seulement un ensemble d’objets à collecter mais des idées à confronter, des attitudes à assumer, notre monde en mouvement a ouvert la voie à de nouvelles aventures artistiques. C’est en considérant cette esthétique de la contestation que  »OCCUPY = ART – CAPITAL (ART IS JUST A PARADE)« tentera d’ouvrir le champ d’exposition en faisant défiler dans la rue des œuvres d’art a la manière des publicités portées par les hommes-sandwich-club, en repensant à la manière dont l’art est communiqué, et en nous libérant du « poids » de l’œuvre et du musée qui nous impose son savoir sans partage. « NO VITRINE, NO MUSEUM, NO ARTIST, JUST A LOT OF PEOPLE » ( Rirkrit Tiravanija ) La MoMO Galerie, espace prospectif et participatif, vous propose donc de venir nous rejoindre pour occuper la galerie de vos slogans artistiques et parader lentement ensemble autour de la galerie.
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CATALOGUE « OEUVRE RECENTES » – ATELIER J.F.V

INTERVENTIONS (BLEUES) DANS LE CATALOGUE DE L'EXPOSITION ( édition limitée à 200 ex.)http://oeuvres-recentes.tumblr.com/ŒUVRES RÉCENTES présente les derniers travaux de trois jeunes artistes, Jade Fourès-Varnier, Matthieu Palud et Vincent de Hoÿm. S’inscrivant dans un univers singulier, ils utilisent des média différents, respectivement la sculpture, la peinture et l’édition.
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TEXTE D’EXPOSITION X Lise Sarfati – by Romaric Tisserand

TEXTE D'EXPOSITION & COORDINATION / PRESENTATION DU FASHION MAGAZINE(English version below)Lise Sarfati, Selina 01, Austin TX, 2008, courtesy Galerie BrancoliniGrimaldi / RomaLise Sarfati, Eva-Claire 02, Austin TX, 2008, courtesy Galerie BrancoliniGrimaldi / RomaLise Sarfati, Jennifer 01, Austin TX, 2008, courtesy Galerie BrancoliniGrimaldi / Romawww.lisesarfati.comwww.brancolinigrimaldi.com LISE SARFATI - Austin, Texas-Cette nouvelle série de Lise Sarfati a été réalisée en 2008 dans la continuité de sa grande trilogie sur les Etats-Unis débutée avec la série The New Life éditée par Twin Palms en 2005, puis poursuivie avec les séries Immaculate et She qui seront publiées cette année, respectivement chez Steidel Mack et en porfolio dans Aperture magazine. La série Austin, Texas a fait l’objet d’une publi cation en octobre 2008 par Magnum Publisher intitulé Lise Sarfati, Fashion Magazine.LE DOCUMENT FICTIONNELDans son travail, Lise Sarfati ne sépare jamais le documentaire de la fiction.  Le choix de la ville d’Austin au Texas n’a rien d’anodin :  Austin est à la fois le centre géographique de l’Amérique mais également le centre de la culture rock et underground.Austin, Texas présente des personnages d’adolescentes évoluant dans un environnement familier, celui d’Austin avec ses maisons en bois, ses intérieurs, ses rues, ses couleurs douces.L’ESPACE ET LE CORPSLise Sarfati s’intéresse au thème du rapport entre le corps et l’espace.
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EXPOSITION – LE RÊVE DE LAIKA ( SPACE MUST BE THE PLACE ) – 12 NOV 2011 – 10 JAN 2012 – by Romaric Tisserand

LE RÊVE DE LAIKA ( SPACE MUST BE THE PLACE ) LAUNCH TIME : 07:30:00 P.M, PARIS GMT LAUNCH DAY : OCTOBER, 29, 2011 LAUNCH PAD : MoMO GALERIE MISSION DURATION : 61 DAYS IN ORBIT   LAUNCH, SAMEDI 12 Octobre 2011, à partir de 19h30 La MoMO présentera pour sa 4eme exposition le 12 novembre prochain en marge de Paris PHOTO 2011 une large installation photographique d'un ensemble de 80 vintages de la conquête spatiale de la NASA ainsi qu'un parcours d'événements tout au long de la durée de l'exposition. TOUTES LES IMAGES DU VERNISSAGE ( FACEBOOK )- 12-11-2011         12 NOVEMBRE 2011 - 10 JANVIER 2012 Je pense à Laika, à cette petite chienne des rues de Moscou que l’Union Soviétique envoya dans les tréfonds de l’Espace le 3 novembre 1957 dans la capsule Sputnik 2 en orbite autour de la Terre pour un voyage sans retour. Je pense à Laika qui dort d’un profond sommeil aux rêves colorés dans cet éternel voyage dans les immensités monochromes et infinies en suspension entre l’infiniment grand et l’infiniment petit. Je pense à ceux qui ne sont jamais revenus, les Fallen Astronauts ou les Losts Cosmonauts, conquistadores aux navires brûlés qui ont vécu l’inconcevable le temps d’un instant en suspension. Je pense à tous ces hommes et ces femmes qui depuis le vol inaugural de Youri Gagarin se sont extraits de la gravité de ce monde pour plonger dans ces paysages en perpétuel expansion, entre lumière et ténèbres au dessus de la ligne de Kàrmàn. Je pense à cette confiance folle que les hommes ont mis dans leur maîtrise de cette nature inconstante, de ce désir d'apprivoiser ses forces pour monter vers le ciel, baigner dans les mystères des puissances pour monter vers le ciel et côtoyer enfin les dieux. Je pense à ce prochain exil, à cette odyssée interplanétaire à la quête d'un nouvel éden céleste entre trous noirs et exoplanètes, de ces paysages fictionnels et fantasmés du vacuum entre Solaris et les tréfonds de Jupiter, portés par les vents solaires à la recherche de nos origines pour défier encore la mort. Le Rêve de Laika ( Space Must be the Place ) est un hommage au panthéon de ces hommes et ces femmes, avant-garde de l'humanité, à cette aventure humaine ivre de cette tentation du vide qui nourrit nos âmes depuis Icare et Ulysse, à ces étoiles qui ont fait naître la géométrie et les mathématiques, fidèles vassaux de notre pouvoir sur le monde connu. C'est aussi un hommage à Ham le singe, Able le macaque, Hector le rat et Félicette le chat. Laika is Almost Sleeping Romaric Tisserand           ( Jenny Holzer ) YOU'RE TRAPPED ON THE EARTH SO YOU'LL EXPLODE ( Daniel Boorstein ) LE PRINCIPAL OBSTACLE A LA DECOUVERTE DE LA FORME DE LA TERRE (...) N'A PAS ETE L'IGNORANCE MAIS L'ILLUSION DU SAVOIR ( Youri Gagarin ) I WOULD HAVE FLOWN TROUGH THE UNIVERSE FOREVER ( François Mauriac ) IL NE SERT DE RIEN A L'HOMME DE GAGNER LA LUNE S'IL VIENT A PERDRE LA TERRE PRESS IMAGES AVAILABLE IN 300 dpi ( info@momogalerie.com) MISSION PLAYLIST ( TO LISTEN BEFORE LAUNCH DAY, 19 october 2011 ) - PERRY KINGSLEY (Spooks In Space) - GONG ( Isle of Everywhere ) - THE BEATLES ( Back in USSR / Across The Universe ) - BJÖRK ( Moon Music ) - TELEVISION ( Marque Moon ) - SPACEMONKEYZ vs.
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Domus Magazine – Article NEWS IN PARIS

MoMO Galerie, Paris— ( link domus ) A news report by Elena Sommariva Crossing boundaries between art, design, architecture and photography Margherita Ratti and Romaric Tisserand recently opened a non-profit art space in the window of an electrical supplies shop in the centre of Paris. The project is called MoMO Galerie and the main focus is the interference between the artwork and the commercial space, achieved by the “hijacking” of window-shopping reflexes by a process of discovery. MoMO’s audience is crucial: its immediate environment (passers-by and local inhabitants) and the extended sphere of the global community. MoMO Galerie is an artistic project, installed in the window of Mohamed Elloumi’s electrical supplies shop at 26 rue Beaurepaire 75010 Paris. By deploying exhibition projects in a shop window (1.20 wide x 1.80 m high), MoMo Gallerie will be pursuing a practice of constant interference, and questioning the topography of the traditional “white cube” exhibition space and what can or should be shown to the public.
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MoMO Galerie – Exposition – Comestible City (Gargantua City) – by Romaric Tisserand

Texte de Romaric Tisserand RUINS ARE JUST BUILDINGS BUILDINGS ARE JUST RUINS J’ai toujours aimé manger. Par faim, par curiosité aussi mais surtout par passion je pense.
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TEXTE / Exposition « Stairway to Heaven » (Louise, la vie, la mort et le bonheur peut-être) – By Romaric Tisserand

COMMISSARIAT D'EXPOSITION (English version Below) du 5 octobre au 23 novembre 2010 Louise Bougeois, " I have been to hell and back and let me tell you it was wonderful", limited edition handkerchief  by Third Drawer Down for Tate, 2007 (vue de la vitrine de la MoMO galerie) Le titre " Stairway to Heaven " emprunte directement à une double citation : l'une musicale et l'autre cinématographique. Le morceau d'anthologie composé par Jimmy Page et Robert Plant de Led Zeppelin en 1971.
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Conversación con Alexandre Arrechea – Por Romaric Tisserand

( CASTELLANO ) / Intrevista de Romaric Tisserand con Alexandre Arrechea Madrid, octubre 2004 - febrero 2005 Los Carpinteros, Sofa caliente / Hot Sofa, 2001. Powder coated steel, 33” x 78” x 32” R_ Alexandre, con la experiencia colectiva con Los Carpinteros, quisiera entender cuáles fueron las circunstancias de vuestra obra en el proceso de reconocimiento y éxito que tuvo la nueva generación de artistas cubanos en la cual perteneces. A_ Sucede que aproximadamente en diciembre del año 1991, estando becado en el ISA tenía una gran amistad con Roberto Rodríguez por un trabajo que habíamos hecho con el profesor René Francisco que, en definitiva, fue un poco la base del grupo.
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Conversation avec Cyprien Chabert

(English Version below) Cyprien Chabert reproduit presque à distance des gestes sur les surfaces murales qu’il s’approprie. Chaque walldrawing est l’occasion de répéter la mémoire des formes qu’il acquiert en réalisant des exercices qu’il appelle les « kilomètres d’encre » pour recréer des univers végétaux. Le végétal est devenu, au gré du développement de son travail, l’esthétique de prédilection pour proposer une nouvelle utopie « décente ».
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TEXTE / AAnonymes.org X I LOVE NIEPCE – by Romaric Tisserand

www.AAnonymes.org TEXTE D'EXPOSITION  ( English version below ) Hommage au “Point de vue d’après nature” du Gras de Nicéphore Nièpce Dans la quête d’images anonymes, il n’y a ni commencement ni fin.Il n’y a pas d’image rare, juste des projections incandescentes qui vous subjuguent et deviennent au même instant absolument indispensables. AAnonymes.org est une de ces nombreuses histoires de la photographie contemporaine. AAnonymes.org expose des photographies “délaissées”, antiquités d’un réel qui a cessé d’exister dans son état originel, des images qui ont concouru comme toutes les autres photographies du monde, à la création d’une réalité photographiquement modifiée. Ces mêmes images dont Jean Baudrillard considérera plus tard qu’elles sont le grand instrument de la pénurie de la réalité, celles d’un monde contemporain où les images sont déjà des images et où tout est fiction depuis la première héliographie de Nicéphore Nièpce. Il y a exactement 170 ans, le 19 aôut 1839, était célébrée la naissance officielle de la photographie : le passage de l’ancien monde au nouveau monde était consommé.
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EXTENSION OF THE PUBLISHING FIELD

EXTENSION OF THE EXHIBITION FIELD New Format / New Audience New Audience / New Format Even though Fine Art Photography has been considered since the modern era as a concept for museums exhibitions and precious books, photography has been mainly dedicated to exist in mass media as a projectile or a collective mental object. Artist such as Ed Ruscha (Royal Road Test, On the Sunset Strip), or more recently Martin Parr, took the printed medium for a perfect format to develop concepts or statements. Since the raise of simultaneity and ubiquity of information, photography had to invent a new language to be pertinent and to exist. Internet is now providing a new space for new practices. In parallel to specialized photography press like FOAM, Camera Austria or Aperture and museum catalogues, the dematerialization of the support have been creating with its viral and ubiquity effect a new ecology between the photographer and his audience. New producers, new collectives practices, web documentary, interviews, online exhibition, blogs, handmade book, industrial book, limited edition book, proposing a mixed representation of our complex reality trough the exploration of a large range of possibility : blogs, Webmags or online galleries (American Suburb X, Moodwrestling,1000 Words, Sexy people, JSDJ, NoFoundProject, Purpose). independant Publishers (KesselKramer Publishing, Tinyvices, Humble), “The last days of W” of Alec Soth, or a sponsorised Magnum’s Fashion Magazines with Lise Sarfati or the brand new Fun Archive from Thomas Mailender R-O-T &  is showing pictures on Purpose Magazine  
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